潘鸿海之女潘汶汛水墨作品展

　　“没有具体的身份，可能画的是状态。当你看我的画，也有你自己的存在。”

　　10月20日(上周五)晚上，中国美院中国画与书法艺术学院副教授潘汶汛来到南宋序集，分享如何发现生活中的艺术，如何带领孩子、普通人学习画画。“艺术贵有天真，灵气落于万物”水墨漫谈系列分享会由中国农业银行浙江省分行营业部特别支持。

　　小时候，潘汶汛梦想成为天文学家、考古学家。她是一个沉默的小孩，喜欢在雨后观察斑驳的墙面；她经常去灵隐寺，喜欢各种佛教造型的肃穆感。她说：“那儿高处的石头很粗粝，那些低矮的石头被人摩挲后，十分光滑，就是这种从粗粝到光滑的变化，形成了自然的灵气和节奏感。”

　　这些看起来虚度的时光，对她日后的创作影响非常大，久之，便形成了具有个人特色的绘画语言。

　　潘汶汛的毕业创作，有一张是标准的工笔画，入选了当年的全国美展，并获得了浙江省美展铜奖。毕业后，又转而探索写意画，创作了大量作品。而她对于笔下动物题材的取舍，则是出于一种自然生发的感受，比如，仙鹤踮着脚尖挥舞翅膀的姿态，给她震撼。

　　分享会现场，她以自身的经历回答听众：“在学校学技艺，也是挺重要的基础学习，这和保留自己的兴趣点，并不矛盾。”

　　她教小孩子画画的方法是：让孩子去感受，培养他的感受力；让孩子去看云朵的变化，用树叶拼配一些形状；让他们观察云雀吃饱后的肚子，很优美的圆形。

　　而对于想学画的成年听众，潘汶汛认为，“普通人学画，一支铅笔、柳炭条就可以。要多走博物馆，多观察生活。最好的东西往往是最天真的东西。”